Beeldende Kunst: de eerste helft 20e eeuw

Wat gebeurt er na de focus op het kijken? Waardoor ontstond de aandacht voor het gevoel en de moderne toekomst?

De Kunsten in de eerste helft van de 20e eeuw wordt getekend door twee wereld­oorlogen, de economische wereldcrisis en de opkomst van het fascisme. Nieuwe regels en uit­gangs­punten zorgen voor een vermenging van diverse kunstdisciplines. In de 19e eeuw legt het impressionisme de nadruk op het zichtbare, terwijl in de 20ste eeuw het expressionisme juist uitdrukking geeft aan gevoel en de psyche.

Kunstenaars laten zich inspireren door de psychoanalyse van Sigmund Freud. De avant-garde zoekt de con­fron­tatie en maakt zich los van de maatschappij; hierdoor wordt de kunst minder toe­ganke­lijk voor het grote publiek en krijgt het een nieuwe rol. Tijdens de cursus verdiepen we ons in de emoties en driften van het expressionisme, dadaïsme en surrealisme. Daarnaast in de fascinatie voor techniek en de toekomst van het futurisme (suprematisme, constructivisme) en gevoel voor vorm en abstractie. We eindigen met het Bauhaus en internationale stijl die een nieuw tijdperk inluiden van het moderne leven en het nieuwe stadsbeeld.   

In de cursus kunt u zich in het volgende verdiepen:

  • Fauvisten en Duits-expressionisme (o.a. Matisse, Kandinsky)
  • Picasso en het Kubisme (Bracque)
  • Dadaïsme (Duchamp) en Surrealisme (Dali, Miro, Magritte)
  • De precisionistische visie in Amerika (Diego, Riviera, Mexicaanse Muralisten, Breton, De Chirico, Ernst)
  • Futurisme, Suprematisme, Constructivisme
  • De Stijl, Bauhaus (Mondriaan, Mies van der Rohe, Brancusi, Moore)
  • Internationale stijl (Le Corbusier, Frank Lloyd Wright)

Fontein, Marcel Duchamp, 1917, Bron: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Marcel_Duchamp.jpg

Duur cursus 8 x 2 uur (incl. pauze met koffie en thee)
Kosten 175
Min. deeln. 4
Max. deeln. 8
Aanmelding info@veroniqueschrama.nl